Categoría: Teatro

  • Salsa y bachata: encanto musical

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    Lucy Helena (fotografía sacada de Lucy Helena Music)

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    ¿Conoces a Lucy Helena, Rubén Blades, Joan Soriano o Willy Chirino? La magia del ritmo va más allá de la escucha: nos invita a disfrutar bailando.

    No hay duda alguna que bailar es gran ejercicio para relajarse, pasarlo bien y sentirse bien. Y no es un despropósito subrayarlo las veces que sea necesario. En el caso de la salsa, de la bachata y de cualquier movimiento corporal dinámico al ritmo de música y percusiones de gran atracción y potencia, se trabajan prácticamente todos los músculos de nuestras siluetas tangibles (y las sombras también lucen muy bien en la acción).

    Al respecto, según los mismos profesores y profesoras que han brindado todo su talento en la transferencia energética de técnicas de salsa o de bachata para que sus alumnos/as -los/as de siempre y los/as nuevos- se motiven con estas variantes, bailarlas tonifica, fortalece y define el cuerpo, pero a la vez, extendido esto al plano mental, permiten acabar de buena forma con el estrés, dado que libera endorfinas y suelta la tensión acumulada…Evidentemente el sentido de diversión es clave.

    No busco acá profundizar estos fascinantes aspectos (dan para reportaje), sino simplemente aportar algunos factores motivadores para quienes dispongan sus energías con miras a realizar y sobre todo sentir estos bailes entretenidos.

    Y en el plano de famosos exponentes musicales que cultivan la salsa y la bachata, sé que hay muchos y no son pocos los sitios de descarga para disfrutarlos. Pero, al menos acá, les comparto a mis regalones con sus respectivos canales de YouTube (sólo haz clic en los enlaces coloreados):

    Desde fuera de Cuba, aunque con un corazón cubano gigante y además de inspiración salsera, les dejo a Willy Chirino, quien me cautivara con una versión de «Just the two of us» («Sólo tú y yo»), cuyo original, con perfil de onda disco, data de 1981 en la voz de Bill Withers y Grover Washington, Jr. Pero Chirino es eso y mucho más.

    WILLY CHIRINO

    También en el plano de la salsa, otro grande ineludible es el panameño Rubén Blades. Además de la música, conocido es su perfil tanto por su compromiso sociopolítico como por la actuación y sus vínculos con artistas de la talla de Willie Colón o Sting. «Pedro Navaja», «Decisiones», «Paula C» y «Plástico» son sólo algunos clásicos de su repertorio de oro.

    RUBÉN BLADES

    Lucy Helena es una cantante chilena con tres álbumes a su haber y que recientemente obtuvo discos de oro y platino por las ventas materiales de su producción en directo publicada en 2019, una exquisita muestra de interpretación llena de matices y abierta a los más diversos ritmos, en las cuales resaltan temas bachateros como «Quiero volver a ti».

    LUCY HELENA

    Joan Soriano fue una gran descubrimiento musical para mí durante una clase intensiva de bachata-salsa que tomé, producto de una amistad con una pareja de docentes del baile. Dominicano de origen al igual que el gran Juan Luis Guerra, Soriano cuenta son seductoras versiones de los clásicos «Qué pasará mañana» y «Melina» de los españoles José Luis Perales y Camilo Sesto. Pero es sólo parte de su oferta artística.

    JOAN SORIANO

    En un plano más personal, sin dejar de enfatizar lo saludable que es bailar, en tiempos de estaciones más cálidas se ha ido incrementando la virtuosa tendencia de hacerlo al aire libre. Numerosas plazas y calles con perfil de paseo han recibido, casi de manera espontánea (es cosa de organizarse y tener un buen parlante), a cultores de la danza en diversas formas, aunque con un perfil más popular en la mayoría de los casos. Si bien es cierto abundan hombres y mujeres de veintitantos años, treintones y adolescentes, el baile no discrimina edades y es así como personas mayores hemos querido plegarnos a esta bella práctica.

    ¿Mi lugar favorito? (y quizás una clave para muchas personas). El Parque Sacramentinos, frente a la Iglesia de los Sacramentinos, al norte de Avenida Santa Isabel entre Arturo Prat y Serrano, una cuadra al oriente de la estación Diego de Almagro de la línea 3 del Metro.

  • Psicología de un «demente»

    Dante, interpretado por Andrés Velasco (foto sacada de En Cancha)

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    Dejada un poco al margen la fiebre del streaming, a Ferenc y Nieves nuevamente les sedujo una telenovela nocturna -o «nocturna» a secas, como le denominan algunos especialistas- y Demente, de Mega, fue y es en ese sentido el respectivo objeto de atención. Pero no quisieron apropiarse del goce del espectador y, ante la curiosidad del resto de la familia (a la que hay que añadir a cuatro gatos), invitaron a ver la producción televisiva a sus retoños: María José y Rosario, de 12 y 7 años respectivamente, quienes pese a sus cortas edades no sólo participan, sino que aportan toda clase de teorías en torno al inminente desenlace del culebrón.

    Cabe resaltar que Demente, escrita por un equipo de guionistas conformado por Pablo Illanes, Josefina Fernández, Mauricio López, Simón Soto y Fernanda Lema, comenzó en marzo y tiene una audiencia bastante respetable en horario prime.

    Y es que da para harto: sabido es que quien secuestró al pequeño Mateo (Rafael García Huidobro) es su tío Dante (representado magistralmente por Andrés Velasco), pero el resto de los personajes no sabe y concentra toda su atención en Álvaro (Paulo Brunetti). A su vez Teresa (Paz Bascuñán) y Joaquín (Benjamín Vicuña) viven su propio infierno, aunque su mayor drama es no tener cerca a su hijo Mateo. Flavia (Patricia Rivadeneira), la esposa de Dante, no está al tanto de lo que es capaz de hacer aquel: suficiente, en todo caso, ya tiene con los maltratos de los que ella es objeto por parte de él y la drogadicción casi incorregible de la hija de ambos, Miranda (Victoria de Gregorio). Gonzalo (Francisco Përez-Bannen), el subcomisario, y Javiera (Ingrid Cruz), inspectora policial, cumplen el exhaustivo rol de investigar el caso pero se sienten sentimentalmente muy enganchados con Teresa y Flavia, respectivamente.

    Hay personajes notablemente interesantes aunque cumplen papeles secundarios…Pero vaya saber cada espectador/a, en una de ésas, qué deparará el destino de la telenovela misma. Quizás varios serán determinantes y no cabe duda que algunos lo serán. Caben allí Blanca (Alejandra Araya), tía de Mateo; Saldaña (Rodrigo Soto), inescrupuloso periodista que es objeto de una repentina alineación de carácter ético en el curso de la producción; Melissa (Paulina Moreno), joven que custodia a Mateo y que también fue secuestrada por Dante; Pascal (Manuel Castro Volpato), amigo de Miranda; Nancy (Patricia López), madre de Melissa; la fría y calculadora Gaby (Lorena Capetillo); y Max de Winter, abominable sujeto (notablemente interpretado por Alejandro Trejo), entre otros. 

    -¡Yo siempre dije que «Demente» es Dante! -dice entusiasta y sonriente María José.

    -¡Yo también! -replica Rosario.

    -Tú siempre me copias -se queja María José.

    -¿Qué lleva a un tipo como Dante, cuestionable por otros motivos y muy distintos, llegar a eso? Además, como él y el resto son de clase alta y de familia, como que tiene todo resuelto, ¿o no? -pregunta Ferenc.

    -Su supone, pero siente que es el bicho raro para el resto de la familia. Debe tener alguna envidia, sentirse desventajado… -responde Nieves.

    -Algo así como el pariente pobre, el menos cotizado, una comparsa claramente -añade Ferenc, quien reconoce no haber visto todos los capítulos. En todo caso, Nieves apoya y refuerza su punto de vista. Recuerda al respecto las conclusiones que sacó Pilar, la perito forense (representada por María José Necochea), sobre el perfil del secuestrador.

    -El secuestrador es intelectualmente brillante, está al tanto de los pasos de la policía y del resto de familia e implicados, todo lo urde minuciosamente…-complementa al respecto Nieves.

    -Claro, si uno piensa en lo obsesionado que es por la seguridad y que le hayan construido una especie de minibúnker debajo de la piscina de su casa… -aporta Ferenc.

    -Para hacerse una idea, además de hacerse el leso tiene una vida paralela -contribuye Nieves en el análisis.

    -Manipulador, raro, violento…Como que él crea una realidad donde tiene algo que no tiene en la vida normal…Si es que por normal se entiende una vida común y corriente -subraya Ferenc.

    -De ahí que trate a Mateo como su hijo, a quien le pone otro nombre, y Melissa viene siendo como su mujer y la madre del niño-enfatiza Nieves.

    -Por eso lo de la paternidad de Álvaro es sólo un volador de luces.

    -Y claramente no podía ser el demente.

    -A mí me empezó a caer mal Teresa -expresa María José.

    -¿Y por qué María José? -pregunta su papá.

    -Porque se volvió loca -responde la hermana mayor de Rosario, a lo que su mamá y su papá reaccionan muy risueños… Acabada la tanda de comerciales del jueves pre dieciochero agonizante, la telenovela continúa. 

    Está claro que las variantes de los villanos de telenovelas son muchas: entre mis regalones, a Julián García (Álvaro Rudolphy), versión estilo clase alta del «chacal de Nahueltoro» (Nelson Villagra); y Adriana Godán (Paly García y Gloria Münchmeyer), sumo hoy al demente de Dante.

  • Canal de YouTube Lucy Helena Music busca aumentar suscripciones

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    Ante la propuesta musical de la cantante chilena, de generoso y variado repertorio, su comunidad de fans motiva a los/as nuevos/as seguidores/as a suscribirse al atractivo espacio audiovisual.

    El éxito creciente de Lucy Helena va al unísono de la actividad de sus fans, lo que no sólo se ha manifestado en emisoras radiales y sitios de descarga de música, sino en la relevancia que han ganado sus redes sociales.

    Lu, como le dicen cariñosamente sus seguidores/as, cuenta con Facebook, Instagram y YouTube además de un sitio web propio que incluye noticias oficiales de la artista. Es allí donde quienes han logrado acceder a su música han sabido de su trayectoria y disfrutado de temas de la talla de «He sentido amor», «Exijo que te vayas», «Te doy tu libertad», «Quiero volver a ti», «Cóncavo y convexo», «Torito pintao» y otros sucesos que le han permitido abrirse paso en distintas plataformas de descarga de audio de música como también en diferentes medios de difusión y mercados, ganar discos de oro y platino por las ventas físicas de su álbum «Lucy Helena en vivo» y ser la artista del mes por un largo período de este 2021 en la popular emisora Radio Mix TV (la primera del dial FM, de izquierda a derecha: 87.5).

    Es justamente su canal YouTube el que ha concitado mayor interés en los últimos días, dada una campaña iniciada en las redes más cercanas a la cantante cuyo foco está en aumentar el número de suscriptores/as, fomentar una mayor participación y generar un espacio de interesantes iniciativas y sorpresas para sus fans.

    Si gustas de la música de Lucy Helena y eres usuario/a de YouTube sólo te bastará con hacer clic en el botón rojo que dice con letras mayúsculas «SUSCRIBIRSE». Si deseas tener novedades sólo deberás añadir otro clic en el dibujo de la campanita y, si no eres usuario/a de YouTube, te bastará con tener una cuenta de correo.

    Comparto acá los enlaces directos a las redes de la cantante Lucy Helena, comenzando con su canal de YouTube:

    YOUTUBE LUCY HELENA

    SITIO LUCY HELENA

    FACEBOOK LUCY HELENA

    INSTAGRAM LUCY HELENA

  • Recomendaciones alucinantes capítulo 1

    «Perfectos desconocidos» (fotografía de Netflix)

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    Sobre gustos nada hay escrito. Parafraseo el clásico dicho a mi manera porque también hay gustos personales sobre cómo escribir. Y en esta sección, que hoy inauguro, quisiera compartir los míos a través de sugerencias o recomendaciones para ver películas, documentales o series de televisión, leer libros o presenciar obras de teatro que lograron atrapar mi atención…o dar otras sugerencias y recomendaciones.

    No crean que es el último grito de la moda, pero les garantizo que si no han leído o visto algunas de estas producciones, ahora tendrán la posibilidad de ser lectores o espectadores gozosos de cada una de ellas o…al menos estaré agradecido de ustedes por haber leído estas líneas.

    Perfectos desconocidos

    Hay ocho versiones de esta película de 2017. No pretendo hacer un escáner de cada cual y, además, no las he visto todas, pero el sólo hecho de haber sido testigo de la española, dirigida por uno de mis directores favoritos, Alex de la Iglesia, fue un acontecimiento muy seductor. En honor a la justicia del largometraje original es importante resaltar que Perfectos desconocidos es una adaptación de Perfetti sconosciuti (2016), de Paolo Genovese. El guion de la versión reconvertida fue elaborado por el asturiano Jorge Guerricaechevarría.

    Tres parejas más otro amigo se juntan en el departamento de una de ellas para cenar en una noche de luna con fuerte carga simbólica. Como la amistad y las anécdotas del día a día a veces no son suficientes para entretenerse, con miras a hacer más dinámica y energética la circunstancia, uno de los personajes propone dejar los celulares cara arriba y en un espacio neutral del comedor, de modo tal que todo mensaje llegado por Whatsapp o por el mismo teléfono sea leído por el destinatario o destinataria del mismo. Ahí, con ciertos secretos al descubierto (¡vaya contradicción!), empieza lo bueno. Lo que parecía un juego ¿en qué se puede convertir?

    Elenco: Belén Rueda, Eduard Fernández, Ernesto Alterio, Juana Acosta, Eduardo Noriega, Dafne Fernández y Pepón Nieto.

    Enlace para verla:

    PERFECTOS DESCONOCIDOS

    Freud

    Trata de la vida y obra del famoso psicoanalista austriaco, pero deliberadamente no tiene que ver con su historia fidedigna. Estrenada en 2020 en el Festival de Cine de Berlín, calificada para mayores de 16 años y con una temporada de ocho episodios, me atrajo por su explosiva mezcla de rompecabezas policial y por ende homicidios y misterios, locura, lujuria, luchas de poder y la batalla del protagonista por validar sus teorías y prácticas en un entorno muy conservador en el ámbito de su especialidad.

    Pese a cierta lentitud, destaco la poderosa ambientación de tono sombrío: segunda mitad del siglo XIX con muchas secuencias en interiores de los inmuebles elegidos y tendencia a los colores oscuros y a las ensoñaciones. También resalto los personajes, de complejos perfiles tanto por su forma de pensar y de actuar, el retrato de una sociedad reprimida y las extrañas relaciones de poder tanto en el ámbito de la policía como del imperio austrohúngaro.

    En esta serie producida entre Alemania, Austria y la República Checa, y dirigida por Marvin Kren, actúan Robert Finster, Ella Rumpf, Georg Friedrich, Brigitte Kren, Christoph Krutzler, Anja Kling y Philipp Hochmair.

    Enlace para verla:

    FREUD

    The Musical Box Radio

    No es usual en los medios informativos hablar de otros medios informativos dejando de lado el aspecto competitivo o la simple mención de la fuente original de una noticia.

    Sin embargo en Rocas Alucinantes he destacado a una revista de colección, «Música sin límites» y, en esta ocasión, quiero destacar a The Musical Box, radio argentina fácilmente ubicable por Internet, especializada en rock progresivo y en el mejor pop elaborado, como ellos mismos se encargan de destacar al aire.

    Con material exclusivo, tanto clásico como nuevo, parte importante de aquel consiste en presentaciones en vivo efectuadas en Argentina por legendarias bandas -Emerson, Lake and Palmer y Supertramp, por ejemplo- además de referencias regulares a su propia tienda. Indudablemente se ha ganado un espacio entre las emisoras del rubro. 

    Para conocerla haz clic aquí:

    THE MUSICAL BOX RADIO

    El sentido y la naturaleza social del hombre

    Así se denomina este libro de Donaldo López de Maturana, lanzado a fines de 2019, que me generó un alto interés y que pronto tendrá un lugar especial en el espacio de comentarios de literatura de este sitio. Un amigo que tengo en común con el autor y quien le brindó a él una importante ayuda en la elaboración literaria y formal del producto, me motivó a asistir a su lanzamiento. Mi opinión no es interesada al respecto, en absoluto. La fascinación por el tema y la forma de exponerlo de Donaldo fue determinante para que lo adquiriera.

    López de Maturana es médico pero tiene una gran predilección en materias filosóficas. Tal como se señala en la presentación de «El sentido y la naturaleza social del hombre», editado por Axxiona, el texto constituye un viaje del pensamiento. Caben allí nuestras emociones, las relaciones entre nosotros y nuestros pares, entre nosotros y el mundo y entre nosotros con nosotros mismos, todo lo cual nos permite descubrir y desarrollar el sentido. En ese viaje, donde el objetivo permanente de la calidad de vida es clave, el autor aplica conocimientos de los pensamientos clásico y moderno, pero también el de la neurociencia para comprender mejor las complejidades del ser humano y los aspectos positivos del plano cotidiano.

    Sin duda, una publicación que no pierde ni perderá vigencia, sobre todo en tiempos en que nos sentimos notablemente frágiles tanto individual como socialmente.

    Si te interesa, van datos para adquirirlo: ESPACIO FORESTAL

  • Retratos legendarios del fútbol: la audacia de referirse a los perfiles humanos de las leyendas

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    ¿El fútbol tiene que agotarse en Pelé y Maradona?, ¿o Messi y Cristiano Ronaldo? El tiempo es, por fortuna, lo suficientemente flexible y los gustos también.

    Bernard Morlino es un entusiasta del fútbol y, como tal, es de esa clase de escritores/seguidores cuya detallista lectura de los acontecimientos permite enriquecer la mirada acerca de los grandes futbolistas de todos los tiempos. Allí el balompié no se detiene en el campo de juego. Hay historias detrás: esfuerzos, sacrificios, luchas de estrellas consigo mismas, con otros y con el resto; temas de connotación política (los hombres también tienen opinión) y, evidentemente, sed de gloria permanente. Que, además, el prólogo de «Retratos legendarios del fútbol» sea de un particular ícono del fútbol francés, que triunfó fuera de sus fronteras. Éric Cantona, no pasa inadvertido y  le da un plus especial al elegante producto gráfico literario, donde el blanco y negro de las fotografías realzan el valor de una pluma que genera interés.  

    No pretendo referirme a cada uno de los grandes jugadores que Morlino menciona (son 35 en total), pero es lo suficientemente sugerente la portada y la tapa por su diversidad en materia fotográfica (no son todos conocidos para la inmensa mayoría de las miradas actuales): Maradona, Pelé, Cristiano Ronaldo, Messi, Zidane, Ronaldo, Raúl, George Best, Larbi Ben Barek, Platini, Cantona, Di Stéfano, Beckenbauer y Cruyff. Pero es sólo la presentación.

    «Pasión, infancia, memoria, lealtad…el fútbol cuenta con sus propios temas y con sus figuras al igual que la historia, el cine o la literatura. Los jugadores son héroes al aire libre. Aúnan sueños y realidad, y al igual que a los músicos, los escritores, los pintores y los actores, debemos considerarles creadores. Y, a decir verdad, el pie no es sino un mero instrumento: el artista es, en realidad, el cerebro. Ofrecemos un inventario de los artistas que, con su clase, han contribuido a hacer del fútbol del siglo xx lo que es. En él encontramos a los pioneros Ben Barek y Di Stéfano, a los reyes Kopa y Garrincha, a los perros de presa Rijkaard y Matthäus, a los tiradores de élite Fontaine y Ronaldo, a los rebeldes Best y Cantona, a los arquitectos Platini y Gullit, y, por supuesto, a los virtuosos Pelé, Cruyff y Maradona. Está claro que los futbolistas se han convertido en personajes capitales de la sociedad» se detalla en la contraportada del libro. 

    No me agotaré en Pelé y Maradona (¿para qué agregar más cosas de ellos en estas líneas?), pero Morlino, en forma audaz, nos introduce a ciertos aspectos no observables de cada astro tanto dentro como fuera de la cancha. Me permito poner algunos ejemplos mediante párrafos:

    «Puskas era tan incontrolable, que el central Liebrich le lesionó, con lo que el líder de los húngaros se vio obligado a abandonar el terreno. Aún lesionado, el zurdo hizo todo lo que estuvo en su mano durante la final, llegando a marcar un tanto que, equivocadamente , se le anuló con la excusa de un fuera de juego inexistente. (…)  Dos años más tarde, Puskas aprovechó un partido que se disputó en el extranjero para negarse a volver a Budapest, tras la masacre de sus habitantes a manos de tanques soviéticos. Bajo el impedimento de desarrollar su carrera en Europa, Puskas, Kocsis y Czibor comenzaron a jugar partidos de exhibición en Sudamérica». 

    (sobre el húngaro Ferenc Puskas en la época del mundial del 54 y antes de arribar al Real Madrid)

    «Amable, adorable, B.B. fue la primera gran estrella del campeonato de Francia en Primera División. Hubo jugadores que llegaron a decirle «guardo pedazos de cerdo en los bolsillos. ¡Si te acercas, te pego uno!». Asustado, callaba y pasaba el balón a sus compañeros desmarcados , a 40 metros si hacía falta. Jugando sin balón, causaba problemas a las defensas supuestamente herméticas. Tras su presentación en su tierra natal, fue el elemento motor del Olympique de Marsella. Desgraciadamente, la Guerra le robó la juventud».

    (sobre el marroquí y posterior internacional de Francia, Larbi Ben Barek, quien desarrollara su carrera entre los años 30 y 50)

    «Rapidísimo, exterior derecho, exterior izquierdo, podía rematar el partido en el momento clave. Los ángulos imposibles parecían no ser impedimento a la hora de marcar goles imparables. Regatear ocho jugadores seguidos no le daba miedo. (…) Relacionaba el fútbol defensivo con un funeral. Hacer venir a la gente al estadio para ofrecerles un espectáculo claustrofóbico, le parecía de lo más maleducado. Inteligente y pragmático, la velocidad hecha hombre no toleraba que se jugase un partido con el miedo en el cuerpo. La presión la dejaba para los neumáticos del coche».

    (sobre el holandés Johan Cruyff, el mayor referente de la «naranja mecánica» de los años 70)  

    Si te interesa para adquirirla esta ya clásica publicación de Edimat Libros, de 2011, haz clic aquí:

    RETRATOS LEGENDARIOS DEL FÚTBOL

  • «Acceso Directo» de Andy Cherniavsky: un gran foco para el rock argentino de los años 80

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    A un año del lanzamiento del libro de la reconocida fotógrafa trasandina, compartimos una reseña sobre esta publicación, relativamente reciente pero ya con perfil de clásico.  

    Andy Cherniavsky es una de las fotógrafas más aplaudidas de Argentina, dueña de una producción en lo profesional que puede resumirse, en la perspectiva de cuatro décadas y media de trayectoria, como una seductora combinación de moda, arte y rock. Pero también es y ha sido un testigo privilegiado de parte importante de la historia del rock argentino.

    Sería burdo reducir su relevancia al hecho de ser amiga de Charly García y ex pareja de Andrés Calamaro, por mucho que varias páginas de Acceso Directo (Memorias de una fotógrafa del rock argentino en los años 80), escrita por Andy, sean dedicadas a situaciones en las que los astros citados fueron parte involucrada.

    No hay duda que en Acceso Directo, Charly y el ex Abuelos de la Nada son citados como personajes clave en el desarrollo de la profesional como fotógrafa, pero a su vez aquellas amistades y la cercanía con otros figuras fomentan un vínculo importante con el desarrollo mismo del rock argentino, sobre todo en una década matizada con la agonía de la dictadura, la irrupción de la «Primavera alfonsinista», un despegue importante de la industria del rock, episodios de violencia, algún tipo de decadencia y el nacimiento de algunos mitos.

    Allí no sólo cabe el origen en cuanto a crecimiento personal de la propia autora de la publicación, con el recuerdo de un hermano muerto muy joven, un padre muy vinculado con el mundo del espectáculo o de los eventos culturales, una madre con una visión moderna en el plano de las libertades en tiempos en que aquellas se restringieron brutalmente y muchos viajes tanto el interior como al exterior (algunos forzados, otros no tanto), sino que la contribución, surgida en tiempos de la adolescencia de Andy, de un sentido de la curiosidad gatillado por ese exquisito mundo del que era parte, donde la fotografía se transformó en la herramienta para inmortalizar momentos únicos y llenos de sentido. 

    Al leer este interesantísimo conjunto de historias sobre el rock argentino, es espiritualmente palpable la alta sintonía de Andy con Calamaro, quien fue su novio durante varios años, y su gran amistad con Charly García, pero sobre todo el aporte de las admiraciones y las influencias mutuas más allá del rigor del trabajo y más allá de recitales, giras, veranos inolvidables, circunstancias festivas y otros estímulos de quienes viven con intensidad sus primeras décadas de vida, con el ingrediente añadido no menor de ser parte del energético mundo del rock and roll.

    El sentido del «Hornero Amable» (una especie de símbolo de su relación con Andrés Calamaro y un vínculo con la música), la accidentada actuación de Charly García con su banda en el Festival Buenos Aires Rock & Pop de octubre 1985 (con un micrófono inalámbrico que él mismo lanzó y se «paseó» por la cancha de Vélez Sarsfield), las tristes miradas de Luca Prodan y de Federico Moura (líderes de Sumo y de Virus, respectivamente) en sesiones fotográficas tomadas poco tiempo antes de las muertes de ambos, la gran admiración hacia Miguel Abuelo (otro ícono del rock trasandino fallecido en los años 80), el importante apoyo al mismo Charly en momentos en que la salud del astro estuvo particularmente frágil, las peculiares formas de ser de García y de otras estrellas, y la singular lucha de una mujer por hacerse un lugar y ser respetada en un ámbito de dominio masculino casi sin contrapeso, son sólo parte de aquel atractivo set de testimonios en primera persona que nos ofrece la fotógrafa en Acceso Directo.

    En un plano personal netamente mío, en la lectura del texto aludido me llamó particularmente la atención, por una parte, la exquisita forma de trabajo, vida social y enorme curiosidad de captar influencias de Serú Girán (donde brillaron Charly, Pedro Aznar, David Lebón y Óscar Moro), a mi juicio la gran banda de la historia del rock argentino. Y, por otra parte, la trascendencia de Los Abuelos de la Nada al margen del vínculo de Cherniavsky con Andrés Calamaro o Miguel Abuelo. Como que tengo la sensación (y me asoma una curiosidad enorme al respecto) que, de no haber prosperado el estruendoso fenómeno extracontinental de Soda Stereo, los Abuelos hubiesen sido la gran banda argentina del rock al menos de los años 80. El destino y quizás (dirán algunos con mayor seguridad) los egos dijeron otra cosa.

    En síntesis Acceso Directo (Memorias de una fotógrafa del rock argentino en los años 80), publicado por Planeta ( de cuyo sitio saqué la foto de portada) y cuya primera edición es de abril de 2020, es un libro con el derecho absoluto a convertirse en un clásico de la literatura sobre el rock en el vecino país, contado por una testigo privilegiada.

    Si te interesó, haz clic aquí:

    LIBRO «ACCESO DIRECTO»

  • Partió Rodolfo García, leyenda del rock argentino

    Rodolfo García (foto sitio La Voz)

    Por Gonzalo Figueroa Cea 

    El baterista fue mucho más que una figura de dos de las más sobresalientes bandas de la historia del rock trasandino: Almendra y Aquelarre.

    La muerte del músico argentino Rodolfo García me remeció tanto como la del biólogo chileno Humberto Maturana. No exagero: tengo la certeza, más que la corazonada, que tanto desde el mundo del arte de los sonidos como el de las ciencias, dejaron esta tierra dos personas que encarnan el espíritu que debe primar en el hombre y la mujer que se precien de tener una visión moderna en torno a la vida: humanidad en tanto todos, no sólo yo y calidad de las experiencias vitales.

    Los homenajes a Rodolfo García no faltan ni han faltado (basta con hacer un recorrido por Youtube y otros sitios para detectarlo). Mencionar que ya en vida era una leyenda es decir poco. Almendra, conocida por Luis Alberto Spinetta, y Aquelarre, donde también fue pieza vital otro distinguido integrante de Almendra: Emilio del Guercio, fueron sólo algunas de las agrupaciones donde el baterista brilló con sobriedad y talento.

    El apoyo a los músicos independientes, el involucramiento en actividades solidarias y un emblemático rol como director nacional de Artes durante el gobierno de la presidenta Cristina Fernández, también fueron parte del sello personal de García y que no se agotó allí. Figuras como Víctor Heredia y Litto Nebbia, entre otras más, también conocieron en el plano grupal musical los atributos de Rodolfo García. 

    Un accidente cerebrovascular lo detuvo y lo mantuvo con muerte cerebral durante algunos días  hasta que su cuerpo dijo basta el martes 4 del presente mes, a pesar de los esfuerzos  médicos en una intervención quirúrgica. Tres cuartos de siglo vividos y con intensidad musical desde la adolescencia, constituyeron su imborrable bitácora.

    El periodista especializado Eduardo Fabregat y músicos como Andrea Álvarez, Pedro Aznar e Ignacio Montoya (hijo de desaparecidos durante la dictadura argentina del período 1976-1983) manifestaron su admiración por él y lo despidieron con sensibles palabras, parecidas a las que le dedicó en plena actuación el «Flaco Spinetta» en su clásico «MTV desenchufado» de 1997. Ahora esos dos amigos están reunidos en el cielo.

    Los dejó aquel memorable momento de Rodolfo García con Spinetta, donde al baterista toca el acordeón, y una actuación televisiva de Aquelarre en la televisión española en los años 70, donde el baterista cita a Benedetti en la entrevista.

    «LA MIEL EN TU VENTANA» (ESTRELICIA MTV UNPLUGGED)

    AQUELARRE EN ESPAÑA 

  • Al más puro estilo de los superhéroes, Elvis tendrá comic biográfico

    Portada novela (imagen sacada de Rolling Stones Argentina)

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    A través de los sitios de Z2 Comics y de Amazon ya es factible adquirir de manera anticipada la novela gráfica del «Rey del rock and roll». Su salida está prevista para agosto.

    No me cabe la más mínima de las dudas que algunas de las formas más entretenidas y, a la vez, educativas de aproximarse a la historia de un personaje famoso son la historieta, el dibujo animado y la novela. Y la razón es muy simple: la simplificación de la lectura u observación. En los dos primeros casos este efecto es bastante patente: dibujos o secuencias que revelen dinamismo, viñetas con textos breves y directos, y una historia.

    Un personaje tan extraordinariamente popular como Elvis Presley es hoy objeto de algo así como un cómic oficial. No tengo duda también que no hay noticias asociadas al astro que generen mayor interés que aquella. Con todo respeto a otros personajes, abundan en Internet noticias sobre el «Rey del rock and roll» referidas a su encuentro con los Beatles, su gusto coincidente con Tom Jones por el góspel, su admiración por Dolores del Río y Pedro Infante, una comparación con el soviético Yuri Gagarin y la subasta de una guitarra suya, entre mucha información circundante sobre el personaje más famoso de la ciudad más grande del condado de Lee (Misisipi): Tupelo. Pero creo que «Elvis: La Novela Gráfica» supera con creces cualquier otro genuino interés por el más célebre Presley.

    Y gracias a las ilustraciones de Michael Schelfer (Marvel Comics) y las palabras a disposición de Chris Miskievicz, los/as seguidores/as del «rey» que no conocen en detalle secuencias relevantes de su corta pero más que productiva vida (1935-1977) pero sobre todo las nuevas generaciones de admiradores/as, tendrán la posibilidad de saber más acerca de aquel, desde sus humildes orígenes, sus amistades, su aproximación al canto y a la música de guitarras duras, la especial relación con su madre y su primer recital en el ámbito estudiantil hasta, evidentemente, toda su experiencia vital ya convertido en estrella, entre otros aspectos.

    La revista Rolling Stones brindó una adelanto junto al mismo sitio Z2 Comics, donde se pueden apreciar algunos fragmentos, entre los que destacan una escena donde el protagonista, en edad adolescente, junto a un amigo escuchan lo que puede que haya sido la primera canción de rock and roll: «Rocket ’88» de Jackie Brenston and his Delta Cats (el tema fue escrito por el líder la banda, Ike Turner); cierto bullying al que es sometido por algunos compañeros en la escuela y la presencia determinante de Sam Phillips, el capo del sello que impulsaría la carrera del «rey».

    «Elvis: La Novela Gráfica», en ediciones normales y de lujo (aunque esta última limitada) puede ser adquirida anticipadamente a través de estos enlaces.

    Z2 Comics

    Amazon

  • Podcasts del «sitio del rock en la Argentina»: entretenido, interesante e inspirador

    Humorada: Charly y los Enfermeros (Rock.com.ar)

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    La sección provista de material de audio con entrevistas, historias y música, es un sello de la emblemática web trasandina. 

    Hay una sección de Rock.com.ar, autodenominado y conocido como «el sitio del rock en la Argentina», que se denomina Podcast y que es una de mis regalonas de aquel interesante espacio web.

    Y tal como señala el nombre, son podcasts: secuencias de grabaciones finamente editadas, utilizables para radios y que pueden ser escuchadas en diversas formas. No es una radio: se trata de un conjunto de episodios con historias, entrevistas y documentales sobre rock. Todo en audio. Es, en el fondo, para conocer y echar a volar la imaginación incluyendo allí música y literatura. Tal como los responsables lo enfatizan en la misma sección: entretenido, interesante e inspirador.

    Los 14 subespacios de Podcast tienen diversas denominaciones conforme a los temas abordados en cada una: Escuchando libros, Rock is Here: Londres, Secuencia Inicial, el Podcast que queremos (dedicado a las mujeres en el rock), Artistas en primera persona Rock.com.ar, Picando discos, Vuelta por el universo y Paseo Inmoral (dedicados a Gustavo Cerati), Piratas redondos (dedicado a la banda Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota), Especiales Rock.com.ar, Esenciales Rock.com.ar (discos), Rock&Roll Yo y Preembarque hacia Nueva York.

    En síntesis, puedes quedar enganchado, como me ocurrió a mí, con las ricas historias acerca de los Beatles en Londres (y no son pocas al margen de las alusivas a la película «A hard day’s night» y también al margen de la natal Liverpool y otras ciudades recorridas por los «fab four») y del lugar dónde se conocieron Chris Squire y Jon Anderson, piezas vitales de Yes, quizás la gran banda de rock progresivo de todos los tiempos.

    Pero es muchos más lo que ofrece Podcast Rock.com.ar: relatos sobre David Bowie, Led Zeppelin, Eric Clapton y muchas otras glorias del rock del hemisferio Norte y mundial. En el plano del rock argentino, también será poco si sólo mencionó un histórico recital de 1982, en el estadio de Ferrocarril Oeste, donde Charly García presentó su primer álbum solista…Esto es solamente un botón de muestra.

    Para conocer esta interesante sección del Rock.com.ar haz clic aquí: 

    PODCAST ROCK.COM.AR

  • Lucy Helena: potencia musical que trasciende fronteras

    Por Gonzalo Figueroa Cea

    Cantante chilena, mediante una fórmula que combina baladas, bachata y folclor, se ha convertido en una gran embajadora cultural nuestra a nivel continental.

    Fue en el epílogo del primer decenio del presente siglo cuando tuve el goce de asistir a un recital de Lucy Helena. Fue en el teatro Novedades, al poniente de nuestro centro capitalino: en la calle Cueto entre Huérfanos y Portales, ante un público diverso en edades que siguió atento el repertorio, bailó y hasta cantó los éxitos de «Desde mi interior», entre los cuales «Mira como se mueve» invitaba a eso y mucho más. Debo reconocer que es mi canción regalona de aquel álbum.

    «Desde mi interior», que fue disco de oro por ventas físicas superiores a las cinco mil copias, tiene evidentemente bastante más que ofrecer: en efecto «Hay mucho más», «Cuando me ames» y «Tan sólo amarte», entre otros temas del mismo álbum, pasaron a ser parte de los repertorios habituales de la cantante en sus presentaciones en vivo. 

    Volviendo al análisis puntual del mítico evento de 2009 en el Novedades, Lu ya exhibía los matices vocales que la hicieron y la hacen distinguible y con honores: la serenidad en los bajos, laintensidad de las notas altas y la necesaria emoción que cada parte exigía y, al igual que ahora, acompañada de una banda y coreografías excelentes.

    Los últimos años han traído consigo, gracias al esfuerzo que hubo y ha habido de parte de la propia artista y de quienes han respaldado su carrera, otras canciones exitosas, que se han añadido al ya rico repertorio anterior a 2010. Así «Tropilatina» ha contribuido con «He sentido amor», «Quiero volver a ti», «Cóncavo y convexo», «El vino», «Te doy tu libertad», «Torito pintao» y «Camina minero». Por si fuera poco se ha sumado recientemente «Te exijo que te vayas». Mención especial merece «Plaza de la Dignidad», provisto de una connotación social relevante y muy sensible.

    A su vez el álbum «Lucy Helena» en vivo, distribuido por Naranja Record’s, logró recientemente las certificaciones de oro y platino por las ventas de cinco mil y 15 mil copias, respectivamente. Argentina, Perú, Colombia y México son algunos de los países donde la música de Lucy Helena ha generado un alto interés. En Radio Gema de México fue catapultada como artista del mes, reconocimiento que también tuvo en la emisora Mix TV dos meses consecutivos. Radio Azúcar la invitó a su festival, donde fue protagonista de la actuación más destacada. Populares programas de radio o televisión digitales como La Taberna, Ekos del Rock Latino y Caja Negra han difundido los temas de la cantante. 

    Aludiendo a uno de sus éxitos, por Lucy Helena habrá …mucho más que vendrá.

    Descarga la música de Lucy Helena en los siguiente enlaces:

    LUCY HELENA DEEZER

    LUCY HELENA SPOTIFY

    LUCY HELENA MUSIC APPLE

    LUCY HELENA AMAZON

    Para ver sus vídeos haz clic aquí y suscríbete en su canal:

    YOUTUBE LUCY HELENA

    Para conocer más detalles acerca de su carrera haz clic en su sitio web:

    SITIO WEB LUCY HELENA