Por Gonzalo Figueroa Cea
La primera banda noruega en alcanzar un número 1 en Estados Unidos, produjo en 1988 un álbum que está entre los mil mejores según La Discoteca Ideal de la Música Pop.
No es que creyera que A-ha fuera The Police o The Cure, o que Morten Harket fuera Sting o Robert Smith, pero había algo que me atraía mucho de aquel trío noruego, superventas y visitante asiduo de rankings radiales y de videoclips en la segunda mitad de los años 80 y el inicio de los 90, y que se afincó en Inglaterra para el despegue de su carrera. Evidentemente la potencia contagiosa, hiperbailable y sensual de éxitos como «Take on me» o «Cry wolf» me sedujo en plena adolescencia y …en algo me creí Morten Harket (aunque él debe tener varios centímetros de altura más que yo).
Pero no quisiera centrarme en esos delirios característicos de una corta edad, sino que en el potente tercer álbum del grupo escandinavo: «Stay on These Roads», destacado en La Discoteca Ideal de la Música Pop (Los 1000 mejores discos del pop-rock) de José Ramón Pardo, uno de mis libros regalones a la hora de referirse a la historia de la música popular del siglo que pasó (ya incluí dos artículos alusivos a esa importante publicación de 1997, cuyos enlaces están más abajo).
A una amiga le encanta Morten en su integridad y es fan del trío nórdico. El líder y cantante de A-ha tiene hoy 61 años de edad. Seguramente ella recuerda que el 19 de octubre reciente radio Concierto destacó que se habían cumplido 35 años de un importante hito en la trayectoria de la banda que también integran el tecladista Mags Furuholmen y el guitarrista Pal Waaktaar: cuando el clásico «Take on me» fue número 1 en Estados Unidos, lo que significó además que el conjunto quedara en la historia como el primer artista noruego en tener aquel privilegio en el mercado más importante de la industria musical planetaria (el llamativo videoclip, mezcla de comic animado con una situación casi muy cotidiana, es el quinto producto del rubro canciones de Youtube que supera el billón de reproducciones).
Volviendo a «Stay on These Roads», publicado por Wea hace 32 años, sería ocioso concentrar su mirada en las canciones «filete» comercialmente hablando: «Touchy», «The Living Daylights (escrito en conjunto por Waaktaar y John Barry para una película de la saga de James Bond), «You are the one» o «The Blood that moves the Body» o los entretenidos vídeoclips de correcta edición y protagonistas esculturales.
Subsidiando lo que señala el libro aludido, me atrae el tono de pop épico arropado con un sonido electrónico fuerte y envolvente en la mayor parte del largaduración, y donde se distinguen canciones como la que le da el nombre a la producción y el también mencionado «The Blood that moves the Body». Un par de datos interesantes que agrega la publicación de Pardo en sus líneas dedicadas a A-ha tiene alusión a un par de hitos no menores en la carrera de los noruegos: «Stay on These Roads» (algo así como «Quedarse en estas carreteras» en español) fue lanzado tras una larga gira mundial (sin duda el cúmulo de experiencia contribuyó a la construcción de un disco sólido) y, en 1991, la agrupación batió todos los récords de asistencia en su actuación del festival Rock in Rio.
Según informó el sitio de radio Rock and Pop agosto pasado, el recital que A-ha debió realizar en Chile hace poco más de un año, se pospuso para el 29 de agosto de 2021 en el Movistar Arena de Santiago.
Descarga acá el álbum: Stay on These Roads (1988)
Revisa acá artículos asociados a la publicación de José Ramón Pardo: La Discoteca Ideal de la Música Pop (haz clic en el enlace)
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